Fernand Léger, Komposition, um 1920 von Atelier Liesjes

Dieses abstrakte Schwarz-Weiß-Werk aus der Zeit um 1920 spiegelt Légers Faszination für Mechanisierung und industrielle Formen wider. Die Komposition besteht aus geometrischen Figuren wie Rechtecken, Kreisen, Rohren und zahnradartigen Elementen, die zusammen ein rhythmisches und fast architektonisches Ganzes bilden. Eine markante vertikale schwarze Fläche mit drei weißen Quadraten darin erinnert an ein Maschinenteil oder ein Gebäude. Die klaren Linien und kontrastierenden Flächen schaffen ein Gefühl von Ordnung und Dynamik.

Diese Zeichnung ist typisch für Légers Übergang vom Kubismus zu seinem eigenen Stil, in dem er menschliche und mechanische Formen zu einer visuellen Poesie verbindet. Das Werk verströmt den Geist der Moderne und knüpft an Bewegungen wie den Futurismus an, der sich auf Technologie und Fortschritt konzentriert.

Fernand Léger war ein französischer Künstler, der in Argentan in der Normandie geboren wurde. Er begann seine Karriere als Architekturzeichner, bevor er sich ganz der Malerei widmete. In Paris studierte er an der École des Beaux-Arts und der Académie Julian, wo er mit Künstlern der Avantgarde wie Robert Delaunay und Marc Chagall in Kontakt kam.

Léger gilt als wichtiger Vertreter des Kubismus, entwickelte aber bald einen eigenen Stil, der sich von dem Picassos und Braques abhebt. Sein Werk ist charakterisiert durch:

Geometrische Formen: Er verwendete zylindrische und mechanische Strukturen, um Menschen und Gegenstände zu abstrahieren.

Helle, kontrastreiche Farben: Léger wählte oft helle Farbflächen, die er nebeneinander stellte, um Tiefe und Rhythmus zu erzeugen.

Industrielle und moderne Themen: Seine Gemälde spiegeln oft die Dynamik der modernen Stadt und der Technologie wider.

Figürliche Elemente: Nach dem Ersten Weltkrieg wurden seine Werke zugänglicher und enthielten mehr erkennbare menschliche Figuren.

Sein Stil beeinflusste spätere Bewegungen wie die Pop Art und er arbeitete auch mit Film, Mosaik und Skulptur.