Jean Baptiste Madou, „Nähende Frau“, 1873

von Atelier Liesjes

Eine junge Frau sitzt auf einem einfachen Holzstuhl in einem kargen Raum. Sie trägt eine Mütze aus weißem Leinen, unter der braunes Haar hervorblitzt, eine blaue Jacke mit hochgekrempelten Ärmeln, ein rot-weiß bedrucktes Tuch, das kreuzweise über der Brust liegt, einen dunklen Rock und eine weiße Schürze, die ihr bis über die Knie reicht. In ihren Händen hält sie ein Stück Stoff; sie näht oder stopft, den Kopf leicht geneigt, den Blick freundlich auf den Betrachter gerichtet. Hinter ihr steht ein hoher Schrank aus dunklem Holz; links ist ein Fenster mit Gitterstäben, ein Eimer und ein Besen zu sehen, rechts eine niedrige Bank, auf der eine Kiste mit einem blaugrünen Deckel steht. Auf dem Boden liegen zwei Pantoffeln. Die Zeichnung ist auf braunem Papier angefertigt, sodass das Papier selbst die Schattenpartien bildet. Madou zeichnet hier kein Idealbild, sondern einen alltäglichen Haushalt: Das Fenster, der Eimer, der Besen und der Schrank erzählen mehr über das Leben der Frau als ihr Gesicht. Die Farben sind spärlich und umso wirkungsvoller: das Rot des Halstuchs, das Blau der Jacke, das Elfenbeinweiß von Mütze und Schürze. Der Stil ist Realismus mit einem intimen Ton, verwandt mit den holländischen Genrebildern des 17. Jahrhunderts. Das Licht fällt von links und legt einen sanften Schimmer auf ihre Stirn und ihre Hände. Solche Studien des Alltagslebens waren im 19. Jahrhundert bei einem Publikum beliebt, das das Häusliche schätzen wollte. Jean-Baptiste Madou (Brüssel 1796 – Brüssel 1877) begann als Lithograf und erlangte Ruhm mit Bilderserien über das belgische Volksleben, malte und zeichnete aber auch Dutzende von Genreszenen mit Bauern, Soldaten und arbeitenden Frauen. Er war Mitglied der Königlichen Akademie und erhielt Aufträge vom Hof; seine Werke sind in belgischen Museen zu sehen. Unten links befindet sich eine Widmung in seiner eigenen Handschrift mit der Jahreszahl 1873.